30 ANOS DEPOIS…
… o q ficou?
… o q ficou?
… o q “ficaram”?
Nome e/ou apelido: Bonna
Idade: 37
Cidade e Estado de origem: Colatina, ES
Gênero musical preferido: rock alternativo (isso existe?)
Ouve rock desde: 1993
Disco que mudou sua vida: “The Wall”, do Pink Floyd que conheci em 1993
Disco que mais ouviu na vida: certamente o “The Wall”, do Pink Floyd
Primeiro disco que comprou: o primeiro disco – autoentitulado – do Skank em K7 gravado em 1993
Último disco que comprou: sou ruim de compra, mas vou em shows e compro camisa… o último objeto audiovisual que comprei foi o DVD do David Gilmour, “Live at Pompeii”
Top 5 discos ilha deserta: “A Saucerful of Secrets”, do Pink Floyd, “A Tribute To Jack Johnson”, do Miles Davis, “Songs of Faith and Devotion”, do Depeche Mode, o Tim Maia de 1970 e “Sabbath Bloody Sabbath” de vocês sabem quem
Top 5 bandas: Pink Floyd, Black Sabbath, Tim Maia, Depeche Mode, Soundgarden
Top 3 melhores shows que já viu ao vivo: David Gilmour em 2015, Depeche Mode em 2018 e Nine Inch Nails em 2005
Música que seria a abertura do seu próprio programa de rádio: “She’s Lost Control”, do Joy Division
Música pra tocar no meu velório: “The Perfect Day”, do Lou Reed
Não entendo como conseguem gostar de: Angra e derivados
Já tocou em alguma banda: Já ensaiei em duas bandas que nunca foram para frente: Teddy Beer e Bellaroba
Além de rock, curto muito: jazz
Maior decepção musical: ter ficado muito bêbado no show do Motörhead em Vitória/ES em 2004 e nunca mais ter recuperado este show, cheguei comprar ingresso para vê-los no Rock in Rio mas por motivo de trabalho, tive de passar para frente
Indique 3 bandas novas: Facada, Kamasi Washington, HO99O9
LP, CD, mp3 ou streaming: LP e CD eu vendo tudo no Mercado Livre e ouço tudo em mp3 no PC ou no iPod
MELHORES ÁLBUNS CUJOS TÍTULOS RIMAM EM SI MESMOS:
(melhor q explicar, citar)
[corrigida]
Ano horrível, uns lançamentos cá, outros lá. Bora encavalar umas listas a respeito?
MELHORES ÁLBUNS DE 2017, PRA MIM:
E só comprei/ouvi esses 10 lançamentos mesmo. Estou na espera do Cavalera Conspiracy novo, ainda sem previsão de sair nacional, q certamente tiraria algum desses aí do pódio
MELHORES ÁLBUNS ADQUIRIDOS EM 2017, MAS LANÇADOS NOUTROS ANOS:
****
PIORES ÁLBUNS ADQUIRIDOS ESTE ANO PASSADO:
E foram bem poucos, pq há tempos (desde 2016) venho adotando austeridade em comprar disco. Nada de comprar se está em oferta só pelo preço, ou coisa do tipo. Além disso, tenho me achado sem tempo de ficar “descobrindo” coisas duvidosas e descobri tardiamente o You Tube como test drive eheh
****
MELHORES LIVROS DEVASSADOS EM 2017 E Q ME ATREVO A RECOMENDAR:
PS – tem o livro-catálogo da Hipgnosis tb, mas ñ é bem um livro a ser lido. Se é q vcs me entendem…
****
DISCOS DESNECESSÁRIOS DA VEZ:
o auto-tributo de Edu Falaschi (q passarei longe de ouvir) e o tributo ao Helloween por Roland Grapow, constrangedor mesmo à distância (e q tb ñ pretendo ouvir).
****
SHOWS DO ANO:
o do Ratos de Porão com Lixomania, no dia mais horrendo do ano pra mim, mas q meio q salvou minha sanidade. Fora esse, vi Megadeth, Claustrofobia lançando tardiamente o “Download Hatred”, Violeta de Outono lançando disco legalzinho recente, Orquestra Sinfônica Municipal tocando trilha de “2001” e foram todos ok.
Ainda q o show sobrenatural/memorável do The Who, q só vi pela tv, tenha comido todos esses outros e vários outros ainda, com farinha e sem viagra. Puta merda.
****
PREVISÕES DE SHOWS:
virão por aí o Focus, Ian Anderson, Scorpions querendo acabar, CJ Ramone sozinho ou tocando com alguém, esses arroz de festa. Cuidado quem comprou já ingresso pra Ozzy e/ou Roger Waters: vai q os velhos morrem no caminho!
E é isso.
Trechos de “Just Another Show With Sex And Violence”, por um certo Gil Kaufman, misto de história e release pra neófitos, no da coletânea “Up From the Catacombs: the Best Of Jane’s Addiction” (2006):
“‘GIVE ME SOME MORE… MOTHERFUCKER!’
They were the pied pipers of the alternative nation. A velvet car crash that sped you to the brink only to peek over the edge then zip off in another, equally bizarre, direction.
Before they introduced the world to the concept of a Lollapalooza, Jane’s Addiction volunteered to lead a generation into na enchanted musical forest with their combustible mix of alien charisma, sex, drugs, and a heaping dose of anarchy.
Mashing up rock, punk, funk, folk, heavy metal, and psychedelia, the unpredictable Los Angeles band was desperate to turn the world on with their theatrical vision. In seven short years, Jane’s blew open the doors for music that fed your head and your feet, released a pair of classic albums, headlined the debut of the Lollapalooza festival, and sparked a revolution whose ripple effects can still be felt today.
(…)
‘HUM ALONG WITH THE T.V.’
In 1990 the band once again courted controversy over cover art, with Ritual De Lo Habitual. A number of record chains refused to carry the album with Farrell’s anatomically correct sculpture, which featured him in bed with two women. As a protest the band issued an alternate version with the First Amendment printed on a white background. The final album by the original lineup was a revelation in songwriting and composition, no matter which cover you ended up with.
While the smash lead single, the frenetic, playful ode to shoplifting “Been Caught Stealing” became the band’s first radio (and MTV) hit, songs like “These Days”, a languorous 11-minute tale of a ménage à trois, found Jane’s perfecting their unique style. Reining in much of the profane, chaotic blurt of their early days, the band allowed the compositions to spread to proglike lengths and shift through a range of emotions. Not that Ritual was completely blurtless. Blitzing opener “Stop!” became an instant live favorite for its turn-on-a-dime rhythms, as did the mockingly masochistic “Ain’t No Right” in which Farrell boasts, ‘I am skin and bones/I am pointy nose/But it motherfuckin’ makes me try’.
At the peak of the mountain, Farrell launched his dream Project in 1991: Lollapalooza, a multi-act summer tour with sideshow diversions and a lineup that cut across musical boundaries. The main stage featured such diverse acts as Nine Inch Nails, Ice-T, The Butthole Surfers, Siouxsie & the Banshees, and Henry Rollins, as well as Jane’s, who, torn apart by drugs and internal squabbling, announced that it would be their farewell outing.
But what a way to go. Tweaking racial and musical tensions, Farrell teamed with Ice-T on the tour to perform a playfully evocative cover of Sly & the Family Stone’s “Don’t Call Me Nigger, Whitey” (with Farrell answering “Don’t call me whitey, nigger”). As much as their music, the band’s last stand served to cement their reputation as leaders of a new school of anything goes, the masters of the mash-up.
Just weeks after Ritual became the band’ first platinum álbum, garnering a Grammy nomination and winning Best Alternative Music Video for “Stealing” at the MTV Video Music Awards, Jane’s played its final show in Honolulu in September of 1991: Farrell performed nude.
(…)
‘GIVE ME MY TIME’
Maybe it’s because of Jane’s Addiction that nothing’s shocking. That alternative music grew to be the dominant force in the early ’90s, allowing the outcasts to feel the glare of the spotlight, if only for a moment. That European-style music festivals like Lollapalooza became the norm, from the jam-inspired H.O.R.D.E. tour to the female-centric Lilith Fair, the punk WARPED juggernaut, and their modern equivalentes, Bonnaroo and Coachella. That a whole new generation of rock bands feels free to blend metal riffs with hip-hop scratching, cathartic lyrics, beats, and atittude.
Alternative radio has been dismantled, hip-hop and R&B have taken over the charts, and having a bleeped curse in your single is about as dangerous as it gets these days. But Jane’s helped a generation realize that it’s OK to taste the rainbow of musical flavors. Or maybe they just inspired us to dance to their perverse siren song as Rome (or Iraq, or Bosnia, or Afghanistan) was burning.
We’re still looking for a new pied piper, and there might be times you forget about how these songs moved you, but that seed’s been planted. When you hear the again it’ll come back to you, or turn on your kid brother, maybe even your daughter. They’re the songs that even after all this time beg, ‘Give me some more… motherfucker!’“
Completa e deslavada ostentação. Segue:
ACCEPT – “The Rise Of Chaos”
ANNIHILATOR – “Suicide Society”
ATHEIST – “Elements” [versão comemorativa, com dvd]
BLACK SABBATH – “The Eternal Idol” [recomprando em cd]
CELTIC FROST – “Vanity/Nemesis”
DARKTHRONE – “Soulside Journey”
DAVID BOWIE WITH NINE INCH NAILS – “Back to Anger”
DEAD CAN DANCE – “Anastasis”
DEATH ANGEL – “Act III” [deletando arquivo]
DEF LEPPARD – “Hysteria”
DOWN – “Down II: A Bustle In Your Hedgerow…” [deletando arquivo]
ENTOMBED – “Wolverine Blues” [aposentando fita]
FALCO – “Falco Collection”
GODFLESH – “Selfless”
GODFLESH – “Streetcleaner”
HAWKWIND – “Doremi Fasol Latido”
HELLOWEEN – “Master Of the Rings” [versão dupla, aposentando fita]
JOHNNY CASH – “American IV: The Man Comes Around”
JOY DIVISION – “Closer” [recomprando em cd, versão comemorativa]
KING CRIMSON – “The ConstruKction Of Light”
LOVE – “Forever Changes”
MELVINS – “Houdini”
MESHUGGAH – “obZen”
MOTÖRHEAD – “1916” [versão digipack, com bônus]
NINE INCH NAILS – “The Downward Spiral” [aposentando fita]
R.E.M. – “Murmur” [aposentando fita]
R.E.M. – “Reckoning” [aposentando fita, versão comemorativa]
TESTAMENT – “The Legacy” [aposentando fita]
TESTAMENT – “Practice What You Preach” [aposentando fita]
THE MICHAEL SCHENKER GROUP – “The Michael Schenker Group”
THE WHO – “A Quick One”
Gastei as calças, voltei de cueca pro hotel. Ou quase isso. Agora é comer baratinho nos outros dias.
Valeu a dica, Tiago Rolim!
Então… ainda compro cd’s. Ñ mais na ordem de 30 a 40 por mês, mas ainda compro. Mesmo sabendo q a música Ñ É o cd e cabe tb em pendrive, e q pode ser ainda baixada sem custos q ñ o do plano de internet.
Minhas recentes aquisições físicas/fetichistas acrílicas:
# deletando arquivo
* aposentando fita
“The Smell Of Rain”, Mortiis, 2001, Earache Records
sons: SCAR TREK/PARASITE GOD // FLUX/MENTAL MÄELSTROM // SPIRIT IN A VACUUM // MONOLITH // YOU PUT A HEX ON ME // EVERYONE LEAVES // MARSHLAND // ANTIMENTAL // SMELL THE WITCH
formação: Mortiis (keyboards, programming, lead & backing vocals), Fredrik Bergström (timpani & percussion), Sarah Jezebel Deva (soprano, solo soprano, harmonies & alto female vocals), John Prozac (additional programming), Chris A (all guitars), Alzahr (bass guitar), Nicklas Thane (additional bass guitar on “Antimental”)
além de Martina Binder (alto + lead female vocals), Suvi-Tuulia Virtanen (alto female vocals), Mika Lindberg (alto male vocals), Raptor (alto male vocals), Asa Anveden (Cello), Staffan Wieslander (Cello), Johanna Wetter (Violin), Cecilia Lindgren (Violin)
*
Esse é daqueles álbuns q nos surpreendem quando reouvidos. E quando eu digo “nos surpreendem”, entendam: “me surpreendeu”. Positivamente.
É de toda uma série de discos q tenho de q fui comprando por recomendações, compulsão e por estar barato nalgum sebo. 15 contos. Ter sido lançado pela Earache tb contou. Provavelmente à época escutei sem ouvir, guardei numa prateleira e deixei pra lá. Até recentemente ter sido acometido por alguma pitoresca vontade de ouvir Mortiis – e seus 2 álbuns comprados até o momento – e fazer pra valer o teste do “gostômetro”.
“The Stargate” (o outro), ñ curti de fato: atmosférico e hermético, de macetes meio Summoning. Só q sem talento. Prefiro disparado os austríacos. “The Smell Of Rain” (este aqui) destaca-se por ter sido o “álbum darkwave/synthpop” do cabra. Q é quase um cosplay de chupacabra na capa. E me foi a grata surpresa. Gostei.
Pois é um disco de EBM bem gravado e produzido, com referências synthpop oitentistas ostensivas (vide a pauta “encartes” a Mortiis dedicada, em dez/15, em q esclarece e enaltece as mesmas), misturado a alguma ambiência industrial e peso metálico. Longe de ser um trabalho clássico, influente ou divisor de águas, mostra-se bem agradável/acessível.
Sobretudo a quem tem broncas com a praia noventista de metal industrial, de Nine Inch Nails, Ministry e derivados derivativos, ou jamais – como eu – conseguiu digerir a parafernálica cacofônica do Prodigy: soa menos eletrônico do q deveria, menos pesado do q poderia, mas mais palatável q os citados. Ñ é diluído, por exemplo, como a fase “eletrônica” dum Theatre Of Tragedy. É saudosista e reverente – praticamente um tributo ao estilo – sem soar datado, oportunista ou fajuto.
***
E muito por se tratar duma empreitada conceitualmente oitentista feita com esmero e equipamentos do século XXI: as programações eletrônicas (misturadas a percussões “reais”) têm timbres e levadas menos enfadonhas (muito menos aqueles chimbaus pentelhos em contratempos), há participações de backing vocals (o coro em “Marshland” é bastante climático) e cordas de verdade, fora baixos e guitarras nada sintetizadas, por exemplo. O esquisitão poderia ficar na preguiça e ter feito tudo num teclado só, ou 2.
Se trata duma abordagem sonora específica propiciada de modo abrangente, o q se pôde obter, óbvia e felizmente, por ter sido cometido depois dos 80’s.
Meus sons preferidos são os 2 primeiros, além de “You Put A Hex On Me” e “Marshland”, mais próximos aos moldes EBM até então descritos. “Spirit In a Vacuum” soa quase como Laibach, sem a caricatura e o vocal caricato dos eslovenos. Por sinal, em nenhum momento as vocalizações são guturais, muito pelo contrário: repletas de saturações e distorções q ñ chegam a distorcer ao modo ininteligível das coisas. A “Smell the Witch” derradeira soa um resumão de todos os sons, contendo características deles todos.
“Everything Leaves”, em seu início, me remete ao Engima, projeto romeno picareta noventista, mas tudo bem. “Monolith”, pro meu gosto, é a única sem destaque. “Antimental” soa bem climática, em sua textura industrial, quase Nine Inch Nails, mas sem chupinhar. Rolou um talento na abordagem, nas composições e na produção, o q a mim conflita tremendamente com a “obra” ambient anterior do sujeito. Ruim, reitero. Por outro lado, parece q os discos posteriores a este adotaram linhagem “rock industrial”, q ñ cheguei a conhecer, mais por faltar prioridade q curiosidade instigada. Lançados virtuais – ao menos os 4 últimos – pelo próprio selo (Omnipresence) de Mortiis.
Disco, no fim, pra saudosos duma batmacumba eletrônica belga de outrora e pro pessoal ñ tão tr00.
*
*
CATA PIOLHO CCLX – “Exodus”: Exodus ou Vision Divine? // “Smear Campaign”: Napalm Death ou Annihilator? // “Bad Religion”: Accept ou Motörhead?
MELHORES ÁLBUNS, PRA MIM, HOMÔNIMOS DE SONS DO MOTÖRHEAD:
# de resenha por aqui reprisada em mar/10
* de resenha pelo blog cometida em tempos paleozóicos